Thema

Inhaltsfelder

Inhaltliche Schwerpunkte

Mögliche Konkretisierung

Entwicklungen von Musik

Abendländische Kunstmusik

• Stilmerkmale des Barock und der Wiener Klassik
• des Barock (Einheit des Affekts, Figurenlehre, „Handwerkerkunst“)
  Werke: J.S. Bach „Brandenburgische Konzerte“, 2stimmige Inventionen“, Weihnachtsoratorien; Pachelbel „La Folia“
• der Wiener Klassik (Konflikt-Begriff, Entwicklungsprinzip, „Künstlerkunst“)
  Werke: Beethoven V. Symphonie, 1. Satz, Mozart oder Haydn Klaviersonaten
• Musik-journalistische Formate und deren Gestaltungsmöglichleiten

Kompetenzbereiche

Produktion

Rezeption

Reflexion

Die Schülerinnen und Schüler können

• EntPr1 vokale und instrumentale Kompositionen aus unterschiedlichen Epochen realisieren und präsentieren,
• EntPr6 sich für eine Präsentationsform begründet entscheiden und ihre Kompositionen und Gestaltungen darbieten, die sich auf biografische oder historisch-kulturelle Aspekte beziehen.

Die Schülerinnen und Schüler können

• EntRz2 abendländische Kunstmusik und populäre Musik des 20. und 21. Jahrhunderts im Hinblick auf ihre Stilmerkmale analysieren,
• EntRz3 musikalische Stilmerkmale unter Verwendung der Fachsprache benennen,
• EntRz4 Musik unter Berücksichtigung biografischer und historisch-kultureller Hintergründe angeleitet deuten.

Die Schülerinnen und Schüler können

• EntRf2 Musik begründet in einen historisch-kulturellen und biografischen Kontext einordnen,
• EntRf3 ausgewählte biografische und historische Hintergründe von Musik erläutern.

Strukturen von Musik
Rhythmik: Takt, Taktarten, Taktschwerpunkte, Taktarten und ihre besonderen Wirkungen
Melodik: Thema, Motiv, Motiv-Verarbeitungen
Harmonik: einfache Kadenz, Dreiklangs-Umkehrungen; Satztechniken (Homophonie-Polyphonie)
Dynamik / Artikulation: dynamische Abstufungen, dynamische Wirkungen hervorgerufen durch Instrumentierung, dynamische Gestaltungsprinzipien, Akzente, Artikulationsarten (legato / staccato)
Klangfarbe / Instrumentierung: typische Ensemble-Besetzungen des Barock und der Klassik
Formaspekte: Reihungs- / Entwicklungs-Form; Sonatenhauptsatzform; Concerto-Form, Suite
Notationsformen: Partitur
Fachvokabular: Wiederholungszeichen, D.C, D. S. al Fine, Notenwerte, Pausenzeichen, Punktierung, Rondo, Kanon, Menuett, Sequenz, sequenzieren, Periode, Motiv, Thema, Zwischenspiel, Satz, Solo, Tutti, Renaissance, Barock, Klassik, Romantik

Methodische / didaktische Zugänge

Lernmittel / Lernorte

Fachübergreifende Kooperationen / außerschulische Partner

Feedback / Leistungsbewertung

• Aktuelle Jubiläen
• Stilkunde (Übungen zur stilistisch-historischen Einordnung von Musik)
• Notentext-Analyse zur Veranschaulichung des Entwicklungsprinzips
• Musik-historische Recherche (Literatur, Internet)
• Erprobung journalistischer Formate: Zeitungsartikel, Radio-Feature, Film-Dokumentation, (fiktive) Radio-Interviews, Websites

Lernmittel

Lernmittel

• Schulradio
• Schulhomepage

Lernorte

• Musikraum
• Kunstraum

Fachübergreifende Kooperationen

• Kunst
• Deutsch
• Geschichte

• Mündliche und praktische Mitarbeit
• Portfolio
• Anwendung der musikjournalistischen Formate
• Bewertungen der schriftlichen Erläuterungen
• Schriftliche Übung zur Erkennung von Musik in historischen Kontexten mit Begründungen
• Möglichkeit zur Klassenarbeit Typ II: Musikanalyse anhand von Stilmerkmalen einordnen