Thema

Inhaltsfelder

Inhaltliche Schwerpunkte

Mögliche Konkretisierung

Bedeutungen von Musik

Verwendungen von Musik

Musik und Bewegung

Verbindung mit anderen Künsten

• Spiel-Mit-Sätze mit Alltagsgegenständen
• Entwicklung einer Bühnenpräsentation (Choreografie)
• Alla turka, Sérail
• Stomp, Blue Men Group
• Vergleich von Stomp zum Einsatz des Ambosses in Wagners „Rheingold“ oder Verdis „Il trovatore“

Kompetenzbereiche

Produktion

Rezeption

Reflexion

Die Schülerinnen und Schüler können

• BedPr2 szenische, bildnerische und choreografische Gestaltungen zu Musik weitgehend selbstständig entwerfen, planen, realisieren und präsentieren,
• BedPr4 vokale und instrumentale Kompositionen mit unterschiedlichen Ausdrucksvorstellungen realisieren,
• VerPr3 klangliche Gestaltungen im Hinblick auf eine bestimmte Wirkung entwerfen und realisieren,
• VerPr4 klangliche Gestaltungen im Zusammenhang mit anderen künstlerischen Ausdrucksformen realisieren und präsentieren.

Die Schülerinnen und Schüler können

• BedRz2 rhythmische und choreographische Strukturen unter Berücksichtigung ausgewählter Formaspekte beschreiben (z.B. Taktarten, Synkopen, Rhythmen, Tanzstile),
• VerRz3 ausgewählte musikalische Strukturen im Hinblick auf ihre Wirkung angeleitet analysieren,
• VerRz4 ausgewählte musikalische Strukturen und ihre Wirkung hinsichtlich ihrer Funktion angeleitet deuten

Die Schülerinnen und Schüler können

• BedRf5 szenische und choreografische Gestaltungsergebnisse hinsichtlich der Umsetzung von Ausdrucksvorstellungen begründet beurteilen,
• VerRf1 Zusammenhänge zwischen Wirkungen von Musik und ihrer Verwendung erläutern.

Strukturen von Musik
Rhythmik: Metrum, Takt, Taktarten, Synkope
Melodik: Thema, Motiv, Motivverarbeitung
Harmonik: -
Dynamik / Artikulation: dynamische Abstufungen, dynamische Wirkungen hervorgerufen durch Instrumentierung, dynamische Gestaltungsprinzipien, Akzente, Artikulationsarten )
Klangfarbe / Instrumentierung: Instrumente, Bodypercussion, rhythmisches Klatschen
Formaspekte: Grundprinzipien der Formenbildung, Rondo, Song- und Liedformen
Notationsformen: grafische Notation, Standard-Notation, Leadsheet, Partitur
Fachvokabular: Metrum, Grundschlag, Zählzeit, Takt, Auftakt, Taktstriche, Rhythmus, D.C, D.S. al Fine, Notenwerte, Pausenzeichen, Punktierung, Intro, Strophe, Bridge, Refrain, Outro, Percussion, Body-Percussion>

Methodische / didaktische Zugänge

Lernmittel / Lernorte

Fachübergreifende Kooperationen / außerschulische Partner

Feedback / Leistungsbewertung

• Höranalyse Taktarten
• Bodypercussion / Beatbox
• Bewegungen zu verschiedenen Rhythmen in einfachen Choreografien

Lernmittel

• Instrumentarium
• selbstproduzierte Instrumente
• YouTube
• Poster zu Orchester- und anderen Ensemble-Instrumenten
• Audio-/Videobeispiele

Lernorte

• Musikraum
• Internetraum

Fachübergreifende Kooperationen

• Sport

• Bewertung der Konzeption und Realisation eines/einer (selbstgestalteten) Arrangements/Choreographie (z.B. durch Videoaufnahme oder Präsentation)
• Möglichkeit zur Klassenarbeit Typ II aus dem Bereich der Darstellungsleistung (Erstellen eines Arrangements und Verschriftlichung in grafischer Notation als Partitur) oder als Typ I (mit Präsentation in Kleingruppen)